歌劇《童聲童趣》

几十岁人，我只看过5部歌剧。年轻的时候看《小白船》，泪眼盈眶，十分感动。后来教音乐，带十多个小孩看美国剧团表演《Oklahoma》，才知道佈景道具是一门学问。 到纽约拜访老友时，因为票价不菲，只好在时代广场排长龙买经济票，为了看百老匯《Kiss of the Spider Woman》。看了才知道舞台上可以千变万化，音乐、剧情、舞蹈的节奏拿捏有多精准就有多精准。几年前带小孩看红姐姐的儿童歌舞剧，片名我忘了，但记忆深刻的是，看没十分钟就逃出来，因为俗不可耐，而且演员的「娃娃声」矫情得听了胸口发闷，透不过气。

今天看「爱韵合唱团」演出的《童声童趣》，是我看的第五部歌剧。平均5、6年一部，时间和地理的变化，加上年龄的增长，感触不再如以往的直接，不是好看不好看那么简单了。如今看演出总有考量，比方说，台前幕后的工作人员花多少心思和时间准备演出，他们的年龄及视野多广，会否太过抬举或低估观眾，专业程度在那里，最重要的是，他们是否有热诚及诚意。衡量了以上標准，我才看故事和表演，听音乐及整体的节奏，还有背景道具的设计和应用。你可以说年龄叫我仁慈了吧，简言之，好看不好看之外，我更在乎工作人员的心態和责任。

据知，《童声童趣》的台前幕后都是非专业的歌手。所谓非专业，就是不是靠唱歌找三餐的，是平日做其他工作或求学中的人，因热爱唱歌而腾出时间聚在一起学习。当今社会，不为赚钱，不为考试的事，许多人选择不干。经济不景气，找三餐都不容易，有时间有精力的，都卖保险卖直销去了。求学的学生有空不如上网玩电玩，合唱团？大多嗤之以鼻。

所以当我知道这部歌剧在这样的前提之下，能在台上成功演出，我会撇开一切专业的標准去衡量它。话虽这么说，本地专业儿童歌剧如红姐姐的系列，却令「专业」和「俗气」画上了等號。也因为「爱韵合唱团」不是商业合唱团，我对台上歌唱的专业水准叹为观止，论音准、声色、编曲，它绝对专业。

我期待「爱韵合唱团」今后的歌剧能探討大马社会的现象，因为美好的歌声更容易打动人心，热情的演出比文字的力量还大，当艺术和社会的命脉打通时，我们的艺术就成长了。我不愿意把这个期待隨便放在任何团体身上，除了「爱韵合唱团」。

（本文刊登于27/5/2014《东方日报》龙门阵）