Moanin’: 用最精准的拍子呻吟
〈 Moanin ’〉 的结构是 A 和 B 两段， A 段以应答的方式（ call and respond） 呈现， B 段用的则是摇摆节奏（ Swing ）。 曲子开始，钢琴手 Bobby Timmons 弹了两小节旋律，没有伴奏。接着小号手 Lee Morgan 与萨斯风手 Benny Golson 一起回应，因为用了V7-I 的和弦，因此听起来像赞颂 “Oh Lord”的两个音调。与此同时，贝斯手 Jymie Merritt 和鼓手队长 Art Blakey 轻轻合着，四名乐手一致玩着相同的节奏（stop time）： 开头的8个小节就像一个人的祈祷，与上帝的对话。旋律建立在蓝调音阶上（Blues Scale），降3、降5和降7音符都齐全，而且是每一句增高音符，都用了蓝调特色的降音符作为转捩点：第一句在降3音符转，第二句在降5音符转，第三句则在降7音符转下来，最后一句再强调第一句。如此设计，天衣无缝。 当乐队重复这8个小节时，编曲不一样了。不知不觉中，小号和萨斯风取代钢琴玩旋律，而钢琴加入贝斯和鼓回应“Oh Lord”。第二个8小节因乐器的选择，听起来阵容比较强大一点，情绪随之激昂一些。 接着整个团队进入 B 段，以新的形式展现，节奏是摇摆（ swing ），贝斯在 “ 走 ” （ walk ），钢琴手 comp， 小号和萨斯风吹了两句相似的 4 小节旋律，第一句是个完整的陈述，停顿在 “ I ” 的和弦。到了这里大家才发现，这里的 “ I ” 变成了小调（ Fm ），因为 A 段玩的是大调（ F ）。第二句后面加了几个音符，像个疑问，因此停在 “ V7 ” 。 这个转变加上和弦进行（ chord progression ）用了爵士和弦里独特的 “ II-V ” ，还有 “ 副属和弦 ” （ secondary dominant） 及 “ 三全音替代 ” （ tritone substitution ），即使旋律还是建立在蓝调音阶上，它的爵士摇摆味道重了，削弱了福音音乐（ gospel music） 感。 然后乐队再次玩 A 段 8 小节，由钢琴手玩旋律。在进入小号 Solo 之前，大家都听到 drum roll 。这是队长兼鼓手 Art Blakey 著名的 “ Blakey Pressroll ”： 鼓手在小鼓（ snare drum） 上滚击...